Marcher avec Els Blokker-Verwer à travers l'exposition chez Singer Laren

'Singer est ma deuxième maison'

Une sélection de soixante-dix des 117 œuvres de la collection Nardinc sont exposées dans l'exposition "Sluijters et les modernes". Collection Nardinc, une rétrospective à l'occasion de la donation de la collection privée d'Els et Jaap Blokker-aan  La chanteuse Laren. Une promenade à travers les faits saillants personnels d'une vie de collectionneur.

Texte et image de Koos de Wilt pour COLLECT

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La collection était accrochée dans leur maison de Laren, une collection composée principalement de modernistes hollandais, l'avant-garde d'après l'impressionnisme. Plus de quarante œuvres de Jan Sluijters, qui a réalisé ses peintures luministes les plus innovantes à Laren, ainsi que des œuvres de contemporains tels que Leo Gestel, Kees van Dongen, Kees Maks, Jan et Charley Toorop et bien d'autres. Après la mort de Jaap Blokker en 2011, sa veuve Els a dirigé les travaux et, lorsqu'elle a voulu vivre plus petit, elle a cherché un endroit pour partager la collection avec le grand public. En fin de compte, le don de la collection Nardinc au chanteur Laren dans leur ville natale était l'endroit le plus logique, selon Mme Els Blokker. En plus de la collection privée, elle a également rendu possible la construction du nouveau Nardinczalen, ainsi que la préservation et la gestion futures de la collection.

« Femie se tenait à l'entrée de notre maison et chaque fois que je passais, je saluais Femie et lui caressais souvent la tête. Elle me manque le plus.

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Là où Anna et William Singer ont cessé de collectionner il y a cent ans - avec les peintres de la nature et les impressionnistes hollandais de la fin du XIXe siècle - le couple Blokker a commencé à collectionner avec l'art du début du XXe siècle, l'art du modernisme, le mouvement qui s'opposait à la période précédente . Avant le vernissage, le collectionneur d'art parcourt les salles encore vides de l'exposition. Elle a pu faire quelques ajustements, comme l'œuvre ensoleillée "Port de Villefrance" de Charley Toorop de 1934, un tableau dont Els garde un souvenir particulier. Aussi 'Femie', une sculpture en bronze de 1929 de Charlotte van Pallandt, occupe désormais une place prépondérante dans l'exposition. Elle peut être vue depuis l'entrée à travers une vue. Els Blokker : « La statue était à l'entrée de notre maison et chaque fois que je passais devant, je saluais Femie et lui caressais souvent la tête. Elle me manque le plus. Jan Rudolph de Lorm, directeur du musée de Singer Laren, salue Els et souligne qu'elle peut toujours frapper à la porte si elle manque une œuvre et veut la récupérer. Peut-être demandera-t-elle encore une fois à 'La fille au chapeau de soleil' de Jo Koster de rentrer un moment à la maison : 'Je pense toujours que c'est une photo. Un tel amour et un peu effronté en même temps. Elle garde également de bons souvenirs du paysage « Majorque » de Leo Gestel et de la joyeuse « Fête de la Libération » peinte par Willy Boers en 1945.

Florence

L'exposition s'ouvre sur deux portraits, un tableau de Jaap Blokker que Piet van den Boog a peint en 2011, et une photo de sa femme qu'Erwin Olaf a récemment prise ici au musée. Els entre dans les couloirs. Entre les peintures, le conservateur Roby Boes est toujours occupé à filmer l'exposition. Roby a fait des recherches approfondies, a écrit de nombreux textes pour le livre et a organisé l'exposition avec Jan Rudolph de Lorm. Pour l'exposition et le livre, Els a dû remonter loin dans sa mémoire pour savoir comment tout cela s'est encore passé. « Tout a commencé lorsque Jaap a suivi un cours de langue à Florence au début des années 1960. Il a appris l'italien et l'histoire de l'art est arrivée et il en a été captivé. Nous nous sommes rencontrés quelques années plus tard aux Jaarbeurs. A cette époque, je faisais Schoevers et j'aidais mon père dans son stand avec de la ferronnerie de luxe. Jaap était là avec sa mère pour faire des courses. Nous nous sommes mariés en 1967. La collection d'art a suivi peu de temps après. « Le mari de ma sœur a étudié l'histoire de l'art et nous a également encouragés à collectionner l'art. Nous allions habituellement aux jours de visite de la maison de vente aux enchères le dimanche. En 1972, nous avons acheté nos deux premières œuvres d'art à un antiquaire de Zeist : un dessin au pastel de Leo Gestel et une aquarelle de Suze Robertson. Le pastel 'Jeune femme devant un miroir' est maintenant accroché dans le hall et Els Blokker marche vers lui. 'Le pastel coûtait alors environ 600  florins, pas autant que vous paieriez pour une peinture. Nous n'avions été mariés que récemment et n'avions pas beaucoup d'argent. Nous avons également opté pour les peintres hollandais car les impressionnistes français étaient déjà inabordables pour nous à l'époque.

Grâce aux deux collections, Singer Laren est désormais le lieu permanent pour montrer l'histoire de l'impressionnisme et du modernisme néerlandais.

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Lors des journées de visionnage, le couple rencontre une autre collectionneuse, Renée Smithuis. "Elle nous a énormément aidés à constituer notre collection", raconte le collectionneur. "En 2014, elle nous a précédés en faisant don d'une partie de sa collection d'art à la chanteuse Laren, dans son cas aux expressionnistes néerlandais et à l'école de Bergen en particulier." Grâce aux deux collections, Singer Laren est désormais le lieu permanent pour montrer l'histoire de l'impressionnisme et du modernisme néerlandais. Els Blokker se dirige vers une œuvre qui la relie à son amie. 'J'avais convenu d'une limite avec Jaap pour ce tableau. Je suis ensuite allé à la vente aux enchères avec Renée et nous avons encore levé la main quelques fois. Très excitant! Nous n'avions qu'à l'avoir! Plus tard, nous sommes entrés dans la TEFAF et un marchand d'art bien connu m'a dit qu'il y avait un idiot qui avait payé cinquante mille florins pour un Jan Sluijters. À quoi Jaap a dit: "Cet idiot se tient à côté de vous!" Mais mon mari en était également satisfait. Notre collection avait commencé avec beaucoup de travail de l'école romantique, beaucoup de petites choses, des chevaux et des paysages urbains, mais le tournant a été ce 'Paysage à Laren' de Jan Sluijters.'

« Nous voulions nous réjouir et nous enthousiasmer pour les œuvres d'art qui enrichissaient notre cadre de vie. Nous voulions nous entourer du côté coloré de la vie. Cela inclut les nus.

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Couleurs

La collection comprend également quelques paysages urbains modernistes. « Jaap est né et a grandi à Amsterdam, né au-dessus du magasin de la Ceintuurbaan », raconte sa veuve. 'Vous pouvez voir sa vision du passé dans le tableau 'Figures au coin de Sarphatipark et Ceintuurbaan, Amsterdam, que Frans Oerder a peint en 1928.' C'est une peinture ensoleillée. De nombreuses œuvres de la collection Nardinc se caractérisent par des sujets gais et exubérants, souvent dans des couleurs vives et contrastées. La beauté et la légèreté de la vie apparaissent sous toutes sortes de facettes : des paysages lumineux radieux, de la splendeur florale colorée et des danseurs expressifs balançants aux portraits puissants et colorés. «Nous voulions être heureux et heureux avec les œuvres d'art qui enrichissaient notre cadre de vie. Nous voulions nous entourer du côté coloré de la vie. Cela inclut également les nus que nous avons achetés à Ferdinand Erfmann, Toon Kelderen et beaucoup à Jan Sluijters. Un beau nu n'est pas moche », dit la collectionneuse en plongeant dans les yeux légèrement plissés d'un nu féminin. Entre-temps, la collection est devenue de plus en plus sérieuse et elle est devenue une collection soigneusement construite.  "Nous n'avons pas tout acheté parce que nous pensions juste que c'était beau. 'Le soir avant la grève' de Jan Toorop est très important d'un point de vue de l'histoire de l'art, en accord avec la structure de la collection, mais cela m'intéressait moins à l'époque. Henk van Os a écrit un essai sur l'œuvre du livre. À un moment donné, la collection était si importante que nous avons construit une nouvelle maison avec une galerie de cinq mètres de haut.

« Il était toujours accroché dans la salle de télévision. C'est tellement romantique que l'engouement explose.

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Salutations de Cooten

Deux femmes pendent côte à côte dans l'une des salles. Le collectionneur regarde les deux dames. La première épouse de Sluijters, Bertha Langerhorst, qu'il a peinte en 1905, la femme pour laquelle il a quitté sa famille, et Greet van Cooten, qui a peint Sluijters en 1910. Ce dernier portrait est devenu le support d'image du livre réalisé pour cette exposition. « Il était toujours accroché dans la salle de télévision. L'engouement explose. Une œuvre n'est pas incluse, un autre portrait de Greet. Ce tableau coloré "Greet van Cooten avec un chapeau noir" de 1912 a été perdu en 2012 dans un incendie au Museum Kunst der Westküste sur l'île allemande des Wadden de Föhr, où l'œuvre est actuellement prêtée. Jaap et Els l'avaient acheté en 1995. 'C'était l'image sur la couverture d'un livre de collection que Jaap et moi avions fait. Heureusement, mon mari n'a pas eu à faire l'expérience du feu car c'était aussi l'un de ses favoris. J'ai alors eu une calvitie près de l'aile noire et j'ai pensé que je devrais en faire quelque chose. Puis je suis tombé sur un beau Kees Maks avec les mêmes couleurs sur le stand de Bob Albricht à PAN, et je l'ai alors acheté.'

« Maintenant, après la donation, j'ai de nouveau de la place pour de nouvelles œuvres, comme des peintures de Paul de Lussanet. Je l'ai rencontré lors d'un vernissage au Museum More. Il vit à distance de marche de moi à Laren. L'une de ces œuvres de la nouvelle collection d'Els Blokker fait désormais partie d'une exposition de l'artiste dans la nouvelle galerie Nardinc du musée.

[Mars 2022]

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