top of page

PETER BUWALDA ÜBER JOOST ZWAGERMANS POPMUSIK

 

WAH WAH

„Ich habe 2006 mit ein paar Leuten das literarische Pop-Magazin gegründet  Wah Wahop gerichtet. Es war schön geworden, aber wir mussten uns einen Trick einfallen lassen, um den Verkauf in Gang zu bringen. Die Idee war, für jede Ausgabe einen Gastredakteur einzustellen. Wir hatten Johan Derksen über Blues, Leo Blokhuis über die Beatles und für den zehnten Song haben wir Joost gefragt, das war 2008. Wir waren daran gewöhnt, dass unsere Gastredakteure regelmäßig Meetings vergaßen und manchmal sogar gar nichts sagten . Bei Joost war das anders. Er hat uns mit einem unwahrscheinlichen Tsunami von E-Mails und Ideen überschüttet. Joost interessierte sich wie ich sehr für die hierarchische Anordnung von Popkünstlern, ihre Songs und ihren Platz in der Liste. Deshalb schlug Joost ein Buch à la vor  Stranded: Rock and Roll für eine einsame Insel. Pop-Journalist Greil Marcus war 1979 versucht gewesen, dieses Buch von einem Verleger zusammenzustellen, der Geld darin sah. Marcus hatte die führenden Popkritiker der damaligen Zeit gebeten, ein Album zu nennen, das sie auf eine einsame Insel mitnehmen würden. In unserem Fall wurde daraus die unbewohnte Insel Rottumerplaat, die Insel, auf der Bomans und Wolkers einst an Land gespült wurden. Wir hatten gehofft, hundert Autoren dafür zu bekommen, aber es wurden 134, hauptsächlich dank Joost. Wir waren seinen Elan und seine Fahrt zur Arbeit nicht gewohnt. Er las alle Stücke und kommentierte sie. In dieser Zeit, ich habe es einmal gezählt, habe ich ungefähr vierhundert E-Mails von Joost erhalten.'  

'Ich habe überhaupt nicht diese soziale Einstellung von Joost.'

 

„Ich war der Taktstock der Redakteure, die noch nie etwas veröffentlicht hatten. Jan Kuitenbrouwer und Thomas Verbogt waren die Männer mit literarischem Ruf. Für Joost waren es gleiche Mönche, gleiche Gauner, er war gleich sachlich und zu allen gleich nett. Wir hatten sogar einmal ein Treffen bei ihm zu Hause, ein Brainstorming mit Bier und Chips. Ich erinnere mich, dass mein Beitrag 1.036 Wörter umfasste. 'Nein', sagte Joost, 'wir gehen mit gutem Beispiel voran, zurück zu tausend Worten.' Für mein Stück hatte ich geschrieben, dass mir die LP gefallen würde  The Velvet Underground & Nicomee würden zum Rottumerplaat gehen. Nicht um die Musik zu hören, sondern um die Schallplatte in einem tiefen Loch zu vergraben und dann den Boden fest zu stampfen. Joost war ein großer Fan der Band. Er hat meine Geschichte gründlich gelesen, hatte alle möglichen Argumente, warum er überhaupt nicht einverstanden war, aber mich mein Ding machen ließ. Er fand es auch lustig, glaube ich.  

 

Joost hat die Einleitung geschrieben und ich habe danach ein Wort geschrieben. Die anderen Redakteure meinten, dass nicht mein Name, sondern „Editoren“ unter dem Nachwort stehen sollte. 'Nein', sagte Joost noch einmal, 'Peter Buwalda hat das geschrieben, es ist ein schönes Stück, da sollte sein Name stehen.' Ich treffe selten jemanden, der so etwas sagt. Ich selbst bin längst nicht mehr so gesellig wie Joost früher, daraus habe ich damals wirklich gelernt. Ich habe auch gesehen, wie es vitalisieren kann, sich voll und ganz auf etwas einzulassen, es dann so gut wie möglich zu machen und jedem das Seine zu geben. Es ist die Top-Ausgabe von  Wah Wah, Joost hat eindeutig seine Spuren hinterlassen.'   

Ernst mit Popmusik

„Wir vier haben hier bei mir zu Hause oft am Tisch gesessen. Joost, seine Freundin Maaike, Suzanne und ich. Joost war der größte Schrittmacher. Am Samstag nach seinem Selbstmord kamen sie zum Abendessen hierher. Ich war fassungslos und am Boden zerstört, aber nicht sonderlich überrascht. Als mein Bruder 'Schwiegereltern?' Ich wusste genug. Es hing über ihm wie ein Damoklesschwert. Wir sollten zusammen zu Philip Roth gehen, aber das hat er abgesagt, weil er einen geistigen Rückfall hatte und an Morbus Bechterew litt, einer Art Rheuma, das seine Augen befallen hat. Das Essen mit Joost war immer sehr angenehm. Beim Schreiben war er todernst, auch in seinen Kolumnen untermauerte er seinen Spott, aber im wirklichen Leben war er stets witzig, unterhaltsam und voller Anekdoten. Ich bin eher umgekehrt, denke ich. Im wirklichen Leben bin ich ernster als in meinen Kolumnen. Joost war im wirklichen Leben entspannter und witziger, aber wenn es um Kunst ging, wurde er ernst. Er sah Kunst viel weniger ironisch als ich. Er gab den Dingen Gewicht, die es verdienten. Das finde ich viel schwieriger.“  

 

  "Er hatte nichts mit meinem Elvis zu tun, für mich ist Elvis Costello eine Nebenfigur."

 

„Ich bin aus dem Jahr 1971, Joost aus dem Jahr 1963. Ich denke, du bist zwischen 16 und 26 Jahren am offensten für Musik und dein Geschmack wird geformt, also gab es Überschneidungen zwischen uns. Aber unsere Musikgeschmäcker schlossen sich ziemlich gegenseitig aus. Seine Lieblingszeit ist für mich ein schwarzes Loch. Alles aus den Achtzigern, wie Elvis Costello, Talking Heads, Madonna, Nirvana und die Ableger der Siebziger wie Joy Division und Roxy Music, hat mich nicht angesprochen. Elvis Costello war sein Elvis und Elvis war mein Elvis. Mit meinem Elvis hatte er nichts zu tun, für mich ist Elvis Costello eine Nebenfigur. In Bowie haben wir uns wieder gefunden. Wir hatten sogar beide den gleichen Favoriten:  Ziggy Stardust, habe ich einmal im Devara-Führer gelesen. Der Kern meines Musikgeschmacks stammt aus einer Zeit, in der ich nicht gelebt habe, den Siebzigern, Sechzigern, Fünfzigern und sogar den Vierzigern. Mit Joost wurde seine Lieblingsmusik mit seinem eigenen Leben und aktuellen Ereignissen verknüpft. Ich verbinde Joost damit, wie Anton Corbijn Joy Division und die Zeit von dargestellt hat  Spielerei!."  

Musik  und da  Welt

„Aber Joost hatte etwas über Musik zu sagen. Er erzählte, was er daran interessant fand und was daran innovativ war, er hielt immer mit der Musik Schritt.[A1]  Manchmal mache ich  Dating für eine Weile, aber viel weniger konsequent als Joost. Er liebte intellektuelle Musik. Was er in der bildenden Kunst zu finden versuchte, suchte er, glaube ich, auch in der Musik: das Avantgardistische, das Disruptive, das Konzeptuelle. Einordnen und mit Theorien verkleiden, wie Kunst sein sollte, das prägte auch seine Art, über Musik zu sprechen. Post-Punk zum Beispiel macht Schluss mit dem, was ich persönlich schön finde, und Joost fand das interessant. Das Naive ist weg, es ist politisch, es sticht, es ist Untergangsstimmung, es hat mit Bret Easton Ellis zu tun und umgekehrt. Er dachte über Popmusik in Bezug auf den Zeitgeist und andere Kunstformen nach. Besonders interessant fand er Image, da sich Megastars wie Madonna und Prince damit auseinandersetzten. Ich habe mit ihm nicht wirklich über Gitarrensoli gesprochen oder wie ein Song zusammengestellt wurde und warum er so gut klang. Zahlen zu erraten war nicht sein Ding. Wie hat sich jemand wie Björk als Künstler und Charakter auf die Welt bezogen? Diese Art von Verbindungen faszinierte Joost. Das hat ihn meiner Meinung nach an der zeitgenössischen Kunst und auch an der Musik fasziniert.

 

Ironischerweise starben kurz nach seinem Tod einige seiner Ikonen: David Bowie und Prince.

 

Joost interessierte sich sehr für Lou Reed und The Velvet Underground. Sie waren coole Typen, die sich Andy Warhol angeschlossen hatten und eine völlig andere „Coolness“ mitbrachten als die Beatles oder die Stones. Und dann ganz Berlin, das war wirklich was für Joost. Joost fand die Beatles zu wenig zweideutig, zu klar, besonders die frühen Tage. Er mochte das Androgyne, das Verrückte, das Religiöse, das zum Beispiel Prince durch seine Musik schmierte. David Bowie ist natürlich jemand, für den man für Joost sterben könnte. Als Musiker beschäftigte sich Bowie mit den bildenden Künsten, der Poesie, der Philosophie, der Science-Fiction, seinem Image, der Mode, genau wie postmoderne Schriftsteller. Ironischerweise starben kurz nach seinem Tod einige seiner Ikonen: David Bowie und Prince. Er hatte sicherlich über ihren Tod geschrieben, und ich denke sogar an Muhammad Ali. Zum Beispiel über seine rap-ähnliche Art zu sprechen und was er für eine Bewegung wie die Black Panthers bedeutet.“

Erfassen Sie die Zeit

„In der Popmusik kann man der Zeit maximal zehn Jahre voraus sein, das wird immer wieder bewiesen. Das gilt nicht für die Literatur, da kann man viel länger durchhalten. Die Stones waren na  Exil auf der Main Street im Jahr 1972 am Rande des Todes. Dann wurden sie von der Zeit überholt. Zwischen 1978 und 1988 war alles, was Prince herstellte, angesagt und bahnbrechend, auf der Höhe der Zeit. Gemäß  Lovesexy er brach völlig zusammen. Das ist ein Mysterium der Popmusik, ich denke, Joost hat gut darüber geschrieben.  

Gleichzeitig glaube ich, dass ich Popmusik ernster nehme als Joost es war. Ich weiß nicht, warum ein guter Song nicht besser sein könnte als ein gutes Gedicht. Ich könnte nicht ohne „Heartbreak Hotel“ leben. Das habe ich auch bei den Beatles, Mozart, James Brown und Thelonious Monk: Wenn man bei JC Bloem promovieren kann, kann man das bestimmt bei Jimi Hendrix. Ich glaube, bei Joost war das anders: Bildende Kunst, Poesie und Literatur standen bei ihm an erster Stelle, danach kam die Musik.'

 

"Ich persönlich finde es schwieriger, einen Aufsatz zu schreiben, als Fiktion zu machen."

 

„Joost wollte verstehen, lüften und Wissen weitergeben. Er war ein Lehrer. Er hatte weniger eine Meinung als er war nachdenklich und neugierig auf die Bedeutung von etwas. Ich fand seine Essays immer gut und informativ. Wenn ich etwas über Norman Mailer oder Andy Warhol wissen will, nehme ich Joost, das sind dokumentarische Porträts. Er liebte Mailer gerade deshalb, weil er über alles schreiben konnte. Joost konnte das auch. Manchmal hört man, dass Joost so viele Aufsätze verdreht, um nicht anfangen zu müssen, an seiner Prosa zu arbeiten. Das glaube ich nicht. Er nahm den Essayismus ernst, nach den schieren Zahlen zu urteilen, die er schrieb, mit all der Lektüre und Enthusiasmus, die es braucht, um es zu tun. Ich persönlich finde das Schreiben eines Essays schwieriger als das Schreiben von Belletristik. Es ist schwieriger, ihm Leben einzuhauchen. Sie bekommen auch nicht so viel Anerkennung dafür wie für Prosa. Zudem hinterlässt Joost ein beachtliches fiktionales Oeuvre, der Mann hat sechs Romane plus ein Boekenweek-Geschenk geschrieben. Und dazu etwa sechshundert Essays. Ich habe nur einen Roman geschrieben. Mir gefällt Joost am besten als Essayist, obwohl er sich hauptsächlich als Dichter betrachtete. Ich mag seine Romane  Chaos und Lärm,  über einen Schriftsteller mit Schreibblockade, das Beste. Es ist schlau, vielschichtig und aufregend mit postmodernen Witzen und Satire. Er schrieb ein Buch über einen Arzt in Tuitjenhorn. Eine Spezies  The Executioner's Song/In Cold Blood-artiges Buch. Fraktion. Und das war keine vage Absicht, er würde es wirklich tun …“

bottom of page